Venice

Venice, che presenta diverse sfaccettature dell'arte di Anastasia Kobekina, allontana gli
ascoltatori dai cupi gondolieri e dalle maschere di carnevale che hanno dato a Venezia la
sua immagine musicale standard. L'album si interroga invece su quanto di ciò che
abbiamo interiorizzato di questa città iconica sia in realtà reale. Venezia non è solo una
città, ma un'idea, un personaggio in sé", dice il violoncellista, "o forse presenta un
personaggio diverso per ognuno di noi. Solleva domande, stimola l'immaginazione".
Il suo album presenta una conversazione calda e personale tra passato e presente, con
musiche che vanno dal Rinascimento di Claudio Monteverdi e John Dowland al XXI
secolo di Brian Eno e Caroline Shaw.
Riflettendo su una città che esiste sia fisicamente che nell'immaginazione, Venezia crea
e connette mondi musicali. Alcune delle musiche più familiari dell'album sono rinvigorite
dall'essere tolte da un contesto e collocate in un altro. La musica meno familiare suona
stranamente vicina a casa. L'effetto è onirico, incantevole e stimolante, misterioso, senza
tempo e sorprendente come Venezia stessa.
Tra le opere incluse ci sono quelle della libera compositrice veneziana Barbara Strozzi
(1619-1677). Tra i concerti di Vivaldi e Bach, Limestone and Felt della compositrice
americana Caroline Shaw, Limestone and Felt ci immerge nel presente, la punteggiatura
della storia riprodotta nel suono. Sono presenti opere di alcuni grandi nomi del
Novecento nella cui vita Venezia ha avuto un ruolo: Gabriel Fauré, Nino Rota e Benjamin
Britten.