Visions Of Sylvian

Interpretare la musica di Sylvian in modo coerente e personale ci ha immediatamente permesso di comprendere quanto potesse risultare affascinante trasferire il pensiero di questo autore al duo sax-piano perché il duo, pur essendo ambiente meno complesso in rispetto alle possibilità che può offrire una band al completo, è più consono, nella sua essenzialità, ad affrontare la sfida di rendere lestetica delle intense composizioni di Sylvian. Considerando che Sylvian si esprime attraverso i testi e un proprio sound, non si è trattato di ridurre o adattare qualcosa di preesistente, ma di rielaborare il contenuto dandogli nuova forma sonora pur mantenendo intatto il messaggio emotivo. Il punto di partenza è stato unanalisi approfondita del significante nel raccontato di Sylvian i cui testi sono particolarmente ermetici o si offrono a molteplici interpretazioni. Inoltre abbiamo considerato che la carriera più che trentennale di Sylvian spazia dal pop al jazz, alla musica improvvisata contemporanea, per cui abbiamo lavorato su come utilizzare gli elementi musicali di base a disposizione come duo e questa metodica ha aperto un immenso e creativo spazio dove potevamo suonare con grande libertà. Le melodie da noi eseguite, talvolta simili alloriginale, ma mai al punto di trattare i brani come delle semplici cover, sono spesso caratterizzate da un sound particolare del sax, strumento felicemente eclettico e dialogico al punto da comunicare quasi come una voce umana. Abbiamo inoltre cercato di creare colori e atmosfere particolari talvolta cambiando gli accordi dellarmonia originale. Lelemento ritmico scaturisce dai silenzi, è suggerito dallandamento melodico (Every Colour You Are, Darkest Dreaming), a volte dallanalisi filologica del pezzo (Midnight Sun, Godman) o appare inevitabilmente presente come risultato di accenti del piano o del sax (Messenger). Nel brano Orpheus, invece, la trasformazione del ritmo in forma di tempo musicale diverso diventa caratteristica interpretativa primaria e latteggiamento più incisivo e latineggiante del piano nella terza parte di Forbidden Colours trasforma la percezione di uninterpretazione che, a primo ascolto, potrebbe apparire sostanzialmente fedele alloriginale. Grazie al suggerimento di Christopher Young la sequenza delle composizioni sul cd è cronologica. Infine, grazie allintensa partecipazione di Nicola, il brano Come Morning, cofirmato Alesini-Sylvian, si rigenera attraverso la semplicità dellinterazione e il respiro narrativo strumentale. Essendo musicisti che in gran parte fondano il proprio fare musica sulluso di un approccio improvvisativo, abbiamo evocato emozione e atmosfera anche attraverso luso di linguaggi sia più jazzistici e bluesy (Midnight Sun, Godman), sia pop (Wanderlust), sia attinenti alla musica contemporanea (Pollen Path). In sostanza Sylvian ha giocato una partita dettando le proprie regole, con le stesse regole noi abbiamo giocato la nostra. Andrea Polinelli